Raphael Rogiński
NOAM RAPHAEL

W pierwszych dnia lipca 2021 Raphael Rogiński nagrywa w synagodze w Łańcucie swój nowy program, na który składają się mistyczne pieśni chasydzkie (niguny) w aranżacji na gitarę elektryczną. Z tej okazji, podsumowując sesję nagraniową w synagodze odbędzie się koncert.W niniejszym projekcie Raphael Rogiński skupi się na badaniach źródłowych, wyborze repertuaru oraz opracowaniu i wykonaniu oryginalnych, nowatorskich interpretacji nigunów mających swe źródła w dorobku dynastii chasydzkich, którym bliskie były idee dobroczynności i pomocy medycznej (wielu z ich członków pracowało w lecznicach). Ta swoista misyjność wybranych kompozycji wydaje się autorowi niezwykle adekwatna w aktualnej sytuacji i nadaje projektowi dodatkowy, symboliczny wymiar. Niguny dzięki swojej wyjątkowej melodyce oraz bogatym zapożyczeniom z lokalnego folkloru utwory te są nieocenionym źródłem informacji o krajobrazie dźwiękowym XVIII i XIX-wiecznej Polski. Dodatkowym wątkiem, który pojawi się w trakcie koncertów będą nawiązania do korzeni muzycznych Samarytan oraz Druzów – ludów tradycyjnie związanych z posługą chorym. Nowe interpretacje nigunów wykonywane na gitarze elektrycznej oparte będą na oryginalnych technikach wykonawczych i aranżacyjnych, które autor doskonali w ramach swojej drogi artystycznej od ponad 20 lat.

Raphael Roginski – gitarzysta, kompozytor i wykonawca, improwizator, animator kultury i badacz folkloru muzycznego. Wykształcony jazzowo i klasycznie edukację poszerzył o muzykologie i etnomuzykologie. Miks tych dwóch dróg jest wyznacznikiem stylu jego twórczości pod względem kompozytorskim jak i wykonawczym. Związany z kulturą żydowską, prowadzi badania nad jej zapomnianymi tradycjami przekładając ich znaczenie na współczesność. Z tych poszukiwań wynikają dwa projekty których jest liderem, jest to Shofar i Cukunft. Jest także dyrektorem artystycznym festiwali przedstawiających nową kulturę żydowską takich jak Tikkun, Varshe, Mizrach, jak i konsultantem w ramch projektów z nią związanych. Gra także muzykę turecką, beduińską, afrykańską, lapońską, perską, ormiańską i inne wykonując je z muzykami z tych miejsc. Prymitywna muzyka ameryki, blues i rock lat 60 to następna znacząca część inspiracji Rogińskiego która to przefiltrowana daje o sobie znać w zespołach jak i koncertach solo. Dogłębne analizowanie technik gitarowych, klasycznych gitarzystów bluesowych i znajomość instrumentarium lat 50 i 60 jest podstawą jego brzmienia. Z inspiracji muzyką eksperymentalną ameryki(Harry Partch,Henry Cowell i inni) powstał zespół Spinalonga, a bluesową Wovoka czy Shy Albatross.  Pasjonowanie się folklorem kurpiowskim doprowadziła go do Genowefy Lenarcik, wybitnej śpiewaczki ludowej tego regionu, córki słynnego Satnisława Brzozowego. Zgłębianie muzyki dawnej zaowocowało projektem „Rogiński gra Bacha“ w którym to muzyka Bacha wykonana jest na gitarach preparowanych i płyty z muzyką Henrego Purcella. Równolegle muzyk jest zaangażowany w projekty związane ze światową sceną nowego jazzu. Jego kompozycje, improwizacje lub interpretacje często ilustrują wydarzenia artystyczne – filmy dokumentalne i rysunkowe jak i bajki animowane ( np. Man Ray, Viking Elling,Lidia Skvorcova) , performances (np. J. Kalina), teatr tradycyjny i multimedialny (min. ”Lothe Lachmann videoteatr “Poza”, Paweł Miśkiewicz, Piotr Cieplak, Michał Walczak, Maja Korczakowska) oraz słowo (np. Tadeusz Rozewicz, Mieczyslaw Mysliwski, Mieczysław Abramowicz, Andrzej Stasiuk). Koncertuje glownie w ramach projektow autorskich – wystepuje solo lub w lub jako lider zespolow. W tej chwili stale projekty muzyczne to wspomniane: Shofar , Shy Albatross, Żywizna, Elik( duet ze Svitlaną Nianio) oraz koncerty nagitare solo. Gral i wspolpracowal min. z: marylin Mazur, Michael Zerang, Kazuchisa Uchichashi, Le Quan Ninh, Frank London, Noel Akchote, Frederic Blondy, Joe Giardullo, Keith Rowe, Tima Sparks, Axel Dorner, Thomas Lehn, Andrew Sharpley, John Edwards, John Tilbury, Brighit Ulher, Yale Strom , Tim Daisy, Dave Rempis, Mark Sanders, Clayton Thomas, Joe McPhee,  Kris Wenders, Peter Jaquemyn, Natalia Przybysz, Wacław Zimpel, Emiter, Macio Moretti, DJ Lenar, Daniel Pigonski, Konstanty Usenko, Jarek Bester,  Rafal Mazur, Arszyn, Mikolaj Trzaska, Maria Peszek. Bierze udzial w warsztatach muzycznych, konkursach i festiwalach muzyki  w Polsce i na całym świecie. 
 W czerwcu 2015 nakładem wytwórni Bółt wydana zostaje płyta „Raphael Roginski plays John Coltrane and Langston Hughes African mystic music”. Płyta zajęła wysokie notowania w podsumowaniach rocznych wielu dziennikarzy w kraju i za granicą. Magazyn The Wire umieścił ją w swoim podsumowaniu na 16 miejscu, a sam Raphael Rogiński był pierwszym polskim artystą którego ten miesięcznik umiejscowił na swojej liście. Nominowany w 2015 do Paszportów Polityki za tę płytę, w 2016 ponownie nominowany za płytę Żywizny i Shy Albatross.

W latach 2009-2012 w Centrum Kultury Nowy Wspaniały Świat realizowany był cieszącym się dużym zainteresowaniem publiczności i muzyków cykl koncertów “Wolne niedziele”. Zakładał on możliwość obcowania z muzyką w najbardziej bezkompromisowej formie – koncertów domyślnie solowych. Na Jasnej chcielibyśmy do tej formuły wrócić i ponownie rzucić wyzwanie środowisku muzycznemu, które nasz cykl do dziś wspomina jako jedną z form najbardziej ożywczych. Zapraszamy raz w miesiącu. Kurator: Wojtek Zrałek-Kossakowski